Autores 3ªEvaluacion*

WALTER, GROPIUS (1833-1869): Arquitecto y diseñador aleman. ..Ffunda la famosa escuela de diseño Bahuaus. Sus obras mas representativas son la Fabrica de porcelana Rosenthal(Alemania), Ciudad Gropius(Berlin), Torre PanAm(nueva Cork), Universidad de Bagdad(Bagdad).

GROSZ (1893-1959): Pintor aleman de las vanguardias anteriores a la crisis de 1929, expresionista. agunas de sus obras son Café(1919), Restaurant(1928) y Exequias(1917-18)

GUMIEL, PEDRO (1460-1519): Fue arquitecto y pintor español estilo cisneros sus primeros trabajos destacaban por mantener las caracteristicas del gotico pero poco a poco incorporo elementos renacentistas. La mayoria de los autores creen que participo en la construccion de la Universidad de Alcala. Algunas de sus obras son el Paraninfo de la Universidad, la Capilla de San Ildefonso y la Sala Capitular toledana.

HERRERA, JUAN DE (1530-1597: Fue arquitecto, matematico y geomatra español del cinquecento tardío (herreriano). Su obra arquitectonica mas importante es el Monasterio de El Escorial, la Catedral de Valladolid, Palacio real de Aranuez, Palacio de El Quexigal y la Fachada sur del Alcazar de Toledo.

HOLBEIN, HANS(El joven)(1497-1543): Artista aleman del cinquecento .tardío, uno de los maestros del retrato en el Renacimiento y diseñador se xilografías, vidrieras y piezas de joyeria. Algunas de sus obras son El cuerpo de Cristo muerto en la tumba(1521), Virgen del burgomaestre Meyer(1526-29), Retrato de Nicolas Kratzer(1528).

INGRES: (1780-1869): Pintor frances romantico y realista, su estilo de pintura se llamo Ingrismo. Sus obras son La muerte de Leonardo Da Vinci, Napoleón en su trono imperial, La condesa de Haussonville y La Fuente.

JONES, JASPER: Nacio en 1939.Pintor, escultor y artista grafico estadounidense que aplico a su expresión pictorica elementos del Pop.Art. Algunas de sus obras son Diana con cuatro caras, Tres banderas, Pensamientos de carrera, Primavera o Falso arranque.

JORDAN, LUCAS (1634-1705): Pintor italiano del barroco pleno. Pinto frescos como La creación del hombre y el Triunfo de los Medici entre las nubes del monte Olimpo en el Palacio Medici Riccardi, Salomón y la reina Saba en la boveda de la basílica de El Escorial.

JUANES, JUAN DE (1523-1579): Pintor español del cinquecento .tardío. Entre sus obras destacan La Santa Cena, San Sebastián en la sinagoga, La Sagrada familia o La Inmaculada Concepción.

JUNI, JUAN DE (1506-1577): Escultor franco-español del cinquecento .tardío. Sus obras son Estatua funeraria de San Segundo(Avila), Piedad(Barcelona), San Mateo y Virgen de las Candelas(Leon), La Piedad o El entierro del Cristo(Segovia), Virgen de la Esperanza(Orense)

JUVARA, FILIPPO (1678-1736): Arquitecto y escenografo italiano barroco final. Algunas de sus obras son fachada de la iglesia de Santa Cristina, Basílica de la Natividad, Portada del Palacio real de La Granja de San Ildefonso, Palacio real de Madrid.

KANDINSKY, VASSILI (1866-1944): Pintur ruso de las vanguardias anteriores a la crisis de 1929, sus obras son Proyecto con un jinete, Ovalo rojo, Pequeñas alegrias, Paisaje romantico, Pintura con tres manchas o Saint George.

KLEE, PAUL (1879-1940): Pintor aleman de las vanguardias su estilo varia entre el surrealismo, el expresionismo y la abstraccion. Algunas de sus obras son Pequeño abeto(1922), La maquina del gorjeo(1922), Calle principal y calle secundaria(1929), As Parnassum(1932), Angel pobre(1939).

KLENZE, LEO VON (1784-1864): Arquitecto, pintor y escritor aleman del Neoclasico. Su obra Alte Pinakothek.

KLIMT, GUSTAV (1862-1918): Pintor simbolista austriaco. Sus obras mas destacadas son El beso y Retrato de Adele Bloch-Bauer I

KOKOSHKA, OSCAR (1886-1980): Artista y poeta de origen austriaco de las vanguardias anteriores a la primera guerra mundial, con 19 años ingreso en la Escuela de Artes y Oficio de Viena. Entre sus obras destacan Autorretrato o La novia del viento.

LEONI, LEON (1509-1590)Escultor y arquitecto italiano del manierismo. Sus obras son Carlos V venciendo al furor y Maria de Hungria.

LEONI, POMPEYO (1533-1608): Escultor italiano del cinquecento desde el saco de Roma, del manierismo, en sus obras destacan el Busto de Carlos V, Carlos V y el furor, Retablo de la Basílica del Monasterio de El Escorial, Busto de Felipe II en mármol, Sepulcro del Cardenal Espinosa de los Monteros.

LIECHTENSTEIN, ROY (1923-1997): Pintor estadounidense de pop art, artista grafico y escultor, en sus obras estan Girl with Hair Ribbon, Hey you!, Thinking of him, Aloha o Whaam!.

LOPEZ GARCIA, ANTONIO: Nacido en 1936. Pintor y escultor español del hiperrealismo Obras: Sinforoso y Josefa, La parra, La niña muerta, Calle de Santa Rita, Mujer durmiendo, Gran Via.

LOPEZ, VICENTE (1772-1850): Pintor español del neoclasicismo, dentro se sus obras encontramos Alegoria del orden de Carlos III, Antonio Ugarte y su mujer, Francisco de Goya, MªCristina de Borbon.

MACHUCA, PEDRO (1485-1550): Pintor y arquitecto español en el Renacimiento del cinquecento tardio ya que se le considera uno de los primeros representantes del manierismo. Realizo el palacio circular de Granada y como obras pictoricas Descendimiento y Virgen del Sufragio.

MADERNA (1556-1629): Fue arquitecto italiano del barroco inicial. En sus obras estan Capilla fúnebre de la Familia Caetani en Santa Pudenziana, Santa Susana o la Basílica de San Pedro (nave y fachada).

MADRAZO, FEDERICO DE (1815-1894): Pintor español del arte moderno contra el arte academicista. Entre sus obras destacan el retrato de Isabel II, el de alfonso XII, Presidente de gobierno Juan Bravo Murillo, Nicolas Salieron(Presidente de la I Republica).

MAGRITTE, RENE (1898-1967): Fue un pintor surrealista belga de las vanguardias anteriores a la segunda gueera mundial. Dos de sus obras son Golconda y El hijo del hombre.

MALEVITCH (1878-1935): Pintor ruso de las vanguardias anteriores a la primera guerra mundial creador del suprematismo, algunas de sus obras son Paisaje con una casa amarilla, Circulo negro, Cuadrado negro, Suprematismo o Paisaje de verano.

MANET, EDOUARD (1832-1883): Pintor frances, uno de los inciadores del impresionismo. Sus obras son Actor tragico, Almuerzo en el estudio, Amazona, Annabel Lee o Barco en la playa.

MANSART, FRANÇOIS (1598-1666): Fue un arquitecto frances del barroco inicial. Destaca el Castillo de Maisons-Laffitte.

MANSART(HARDOUIN-MANSART) (1646-1708): Arquitecto frances del barroco pleno, entre sus obras estan Chateau de Val, Chateau de Clagny, Galeria de los espejos del Palacio de Versalles, Notre Drame de Versailles.

MANTEGNA, ANDREA (1431-1506): Pintor intaliano del quatrocento Italiano, estudio en las escuelas de Quattrocento y en la Escuela Italiana.
En sus obras estan Adoración de los Reyes Magos, Asunción de La Virgen, Batalla de los dioses marinos o Dos sagradas familias.

MARC, FRANZ (1880-1916): Pintor aleman de las vanguardias anteriores a la primera guerra mundial. Obras: Perro tumbado en la nieve, Vaca amarilla, Caballo azul, Ciervos en la nieve, El destino de los animales.

MARINETTI (1876-1944): Fue ideologo, poeta y editor italiano de las vanguardias anteriores a la 1º guerra mundial, fue el fundador del futurismo. De su obra poética destacan Poemi simultanei futuristi (1933) y L’esercito italiano, poesia armata (1942), y en prosa Novelle con le labbra tinte (1930) y Patriottismo insetticida (1939).

MARTINEZ MONTAÑES (1568-1649): Escultor español entre el arte el barroco. Obras: La Cieguita(Catedral de Sevilla), Santo Domingo penitente (Museo de bellas artes de Sevilla), San Cristobal, Iglesia del Salvador, Sevilla.

MATISSE, HENRI (1869-1954): Pintor frances, al principio de su carrera se le identifico con el fauvismo y es una de las figuras del arte moderno. Obras: Luxe, calem et volupte, Estudio con atril, La danza, Paisaje entre los olivos

MEMLING, HANS (1433-1494): Pintor primitivos flamencos del Siglo XV. Obras: El juicio final, Capilla de Santa Ursula, Retablo de la Virgen, La Piedad.

MENA, PEDRO DE (1628-1688): Escultor del barroco español, dedicado a la realización de la imagineria religiosa. Obras: Silleria alta del coro de la Catedral de la Encarnación de Malaga, Magdalena Penitente, San Pedro de Alcantara, San Francisco de Asis, Los Reyes Catolicos.

MICHELOZZO (1396-1472): Arquitecto y escultor de Florencia(Italia) quatrocento italiano.Obras: Villa Medicis, Biblioteca de San Giorgio Maggiore, Palacio Medici Ricardo.

MIGUEL ANGEL(Buonarrotti) (1475-1564): Fue escultor, arquitecto y pintor italiano renacentista Cinquecento pleno . Entre sus obras escultoricas estan Virgen de la escalera y la Batalla de los centauros, San Juan niño y un Cupido durmiente. Entre sus obras pictoricas estan Santo Entierro, Tondo Doni, Boveda de la Capilla Sextina, Juicio Final y en sus obras arquitectonicas estan La fachada de San Lorenzo, Palacio Farnese, Basílica de San Pedro, Plaza del Capitolio.

MILLAIS, JOHN EVERETT (1829-1896): Pintor e ilustrador britanicoprerafaelista. Obras: Confia en mi, Cristo en casa de sus padres, Ofelia, Recuerdo de Velásquez.

MILLET (1814-1875): Pintor frances realista. Obras: El Angelus, Las espigadoras.

MIRO, JOAN (1893-1983): Pintor, escultor, grabador y ceramista español, es uno de los maximos representantes del surrealismo. Obras: La masia, La tierra arada, El cazador.

MODIGLIANI, AMADEO (1884-1920): Pintor italiano vanguardista. Obras: Desnudo acostado, Desnudo rojo, Paul Guillaume, Soutine sentado en la mesa.

MONDRIAN, PIET (1872-1944): Pintor vanguardista holandes, es principalmente conocido por sus pinturas no figurativasa las que llamo composiciones, consistiendo formas rectangulares en rojo, amarillo, azul o negro, separadas por gruesas lineas rectas.

MONET, CLAUDE (1840-1926): Pintor frances, es el mas importante representante del impresionismo.
Obras: A orillas del rio, Acantilado en Entrerat, Almuerzo sobre la hierba, Barco-taller.

MOORE, HENRY (1898-1986): Fue un escultor ingles conocido por sus esculturas abstractas de bronce, tuvo un papel importante en la introducción de cierto tipo de modernismo en el Reino Unido. Obras: Large vertebrae, Oval with points, Hill Arches, Large divides oval:Butterfly.

Abside de San Clemente de Tahull

La iglesia de San Clemente de Tahull es romanica y constituye uno de los conjuntos pictoricos mejor conservador de la pintura romanica en la peninsula. Fue consagrada el 10 de Dicimbre de 1123.

Situado en la cuenca del abside central Cristo en Majestad, encerrado en su mandorla, aparece sentado sobre un arco decorado con motivos vegetales.

Su nimbo crucifero y su cabeza rebasan el borde superior de la mandorla.
Esta vestido con una tunica y un manto que le cubre los hombros, la mano derecha que esta levantada vuelve su palma hacia nosotros.
Los dedos indice, anular y pulgar los tiene derechos, el corazon y el meñique se doblan con la iconografia para indicar bendicion.
En la mano izquierda sostiene, apoyandolo en su rodilla, un libro abierto en el que pone: Ego sum lux mundi que significa "Yo soy la luz del mundo".

En el fondo azul sobre el que Cristo se recorta y colgando de la mandorla la Alfa y el Omega con su iconografia del principio y el fin.
Todo el muro de la cuenca absidal aparece ordenado en tres colores; el amarillo, azul y negro, sobre la banda azul cuatro ruedas, dos a cada lado de Cristo, encierran un leon y un toro y en las mas cercanas a Cristo, dos angeles que cogen del rabo y de una pata al leon y al toro.
En la parte superior se recortan dos angeles que parecen alejarse de Cristo, el de la derecha lleva un libro y el de la izquierda un aguila.

Una banda con los nombres de la Virgen y de los Apostoles separa esta parte de la cuenca del hemiciclo en el que se encuentran las figuras de Tomas, Bartolome, Maria, Juan, Santiago y Felipe.


Bibliografia:
Wikipedia
Libro 2º Bachillerato, Editorial Port-Royal

Portada de la Iglesia San Trofimo de Arles

-Esta es la portada occidental de la iglesia San Trofimo de Arles en Francia, fue construida en el Siglo XII sobre una basilica del Siglo V.
Esta iglesia esta clasificada como patrimonio de la humanidad por la Unesco, es uno de los tesoros de la escultura romanica.

-En cuanto a su iconografia se entiende como la hisotria del Apocalipsis, la portada esta organizada como un arco de triunfo representando el juicio final.
En el centro del timpano esta situado el Pantocratos con Cristo y rodeado de una mandorla en el que se encuentran los tetramorfos, podemos ver el angel de San Mateo, el leon de San Marcos, el toro de San Lucas y el aguila de San Juan.
En el friso del dintel vemos a los apostoles, y en el friso que recorre toda la portada estan representados los condenados a la derecha y los elegidos a la izquierda.

-En cuanto a la decoracion del portal se encuentran representadas escenas biblicas como el bautismo de Jesus, la matanza de los inocentes, los pastores con sus rebaños, la adoracion de los Reyes Magos y la Anunciacion.
Mas abajo encontramos entre columnas y pilstras, estatuas de santos relacionadas con la historia de Areles, en la izquiera encontramos a San Bartolome, Santiago, San Trofimo, San Juan, y San Pedro y a la derecha estan San Felipe, Santiago el Justo, San Esteban, San Andres y San Pablo.
En las baes de las columnas estas esculpidos leones, Sanson y Dalila y Sanson y el Leon.

Bibliografia:
Wikipedia
Libro de 2º Bachillerato, Port-Royal

San Pedro de la Nave

La iglesia visigoda de San Pedro de la Nave esta situada en la localidad de Campillo (Zamora). El templo se remonta a finales del Siglo VII , debio construirse entre los años 680 y 711, por lo que puede tratarse una de las ultimas construcciones visigodas. Fue descubierta y estudiada inicialmente por Gómez Moreno y trasladada en 1930 desde su emplazamiento original, que iba a quedar cubierto por el agua en el pantano del Esla, al borde superior del mismo valle. Su traslado, que obligó a desmontarla piedra a piedra y volver a montarla en el nuevo emplazamiento, permitió conocer mucho más profundamente no sólo la estructura original de este monumento, sino también las características del arte visigodo. A la vez fue restaurada, sustituyéndose las piezas inexistentes por ladrillo,

• En cuanto al exterior, es de planta rectangular, en forma de cruz, con tres aditamentos de forma rectangular, uno hacia Oriente, que forma la capilla mayor, y dos hacia Norte y Sur, que constituyen dos pórticos laterales. Esta formadas por tres naves, atravesadas por las de crucero, de la misma altura que la nave central, que las divide en dos zonas, lo que de alguna forma la confiere un cierto aspecto de iglesia basilical, con ventanas, también con forma de herradura, sobre el crucero. La iglesia tiene tres puertas al exterior, una al final de la nave central y las otras dos, una a cada extremo del crucero y dispone de una buena iluminación proporcionada por ventanas con arcos de herradura, en algunos casos doble, en las naves laterales, la zona oriental de la nave central, el cimborrio, la cabecera y el muro occidental y el techo es a dos aguas.

• En cuanto al interior, la nave de crucero y toda la cabecera tiene bóvedas de cañón semicircular peraltado sobre arcos de herradura soportados por pilares cuadrados con columnas adosadas. El cimborrio, que tiene una ventana en cada uno de sus cuatro muros, estaba cubierto por bóveda de arista en piedra, que se encontró derruida y ha sido reconstruida en ladrillo. También existen tres cámaras elevadas, sobre la capilla mayor y los vestíbulos laterales. Sobre la forma de cobertura de la parte basilical del edificio, inicialmente se pensó que estaba cubierta por techos de madera, a dos aguas la nave central y más bajos los de las naves laterales, pero estudios posteriores de Cámara, Caballero Zoreda y Arce están apoyando la teoría de Balbás de que estuviera totalmente abovedada.

Los arcos son de herradura del arte visigodo y también son de gran interés los cuatro arcos que soportan el cimborrio, de herradura trasdosados sobre impostas comunes y con columnas adosadas y capiteles bajo la imposta sólo en los dos de la nave central.

• En cuanto a la decoración, pueden apreciarse dos tipos de elementos de distinta concepción y debidos a distinto artífice: un ancho friso, que se corresponde con una hilada de sillares, que muestra una sucesión de círculos con variadas figuras vegetales y animales; y los capiteles de las columnas adosadas. Exhiben escenas historiadas extraídas de la literatura bíblica, como Daniel en el foso de los leones o El sacrificio de Isaac. Sus cimacios van decorados por medio de roleos en cuyo interior aparecen figuras de animales e incluso humanas.En el interior de la iglesia existe además un horologio en forma tabular que se puede hallar inscrita en la piedra de los sillares de la parte izquierda inmediatos al arco toral. Este reloj está incompleto, pero forma parte de una de las joyas que pueden verse en la Iglesia.

• La iglesia de San Pedro de la Nave es un conjunto armónico, muy bien proporcionado, en perfecto estado de conservación, con una decoración muy interesante, que da una idea de la madurez a la que llegó la arquitectura visigoda en España. No obstante, hay que tener en cuenta que San Pedro de la Nave era una iglesia monacal, situada en una zona poco habitada y que, por lo tanto, se puede considerar como un exponente muy poco significativo de a dónde debió haber llegado en esos años el del arte en las grandes ciudades, como Toledo, Mérida, Córdoba o Sevilla, en las que sabemos que se construyeron iglesias y palacios de dimensiones mucho mayores a finales del siglo VI y a lo largo del VII, pero de las que no nos han quedado más que pequeños restos de decoración. La visita a este monumento nos lleva a pensar en el altísimo nivel que alcanzó el arte visigodo en los poco más de cien años que transcurrieron desde la conversión de Recaredo al catolicismo y la invasión árabe, muy superior al del resto de los países del occidente europeo, y a qué cotas de madurez y perfección podría haber llegado si aquella no se hubiera producido.
  

Bibliografia:
Wikipedia
Libro 2º Bachillerato Port-Royal

Venus de Milo

ANÁLISIS

Es una estatua, escultórica, la técnica utilizada es que está tallada en mármol y está esculpida en fragmentos. Sus dimensiones son de 2 de metros y 2 centímetros aproximadamente.

La forma de la escultura esta compuesta de líneas nítidas, verticales, horizontales y curvas también forman círculos en el arco torácico, en los pechos y en la rodilla, es una escultura de bulto redondo. En cuanto a la luz es artificial, directa, plana, formando sombras en algunas partes de la estatua. Es de color blanco y su textura es lisa.

ESTRUCTURA

La Venus de Milo es una figura aislada, su composición está desde un punto de vista frontal, apoyada en una de sus piernas, este tamaño y la actitud de la estatua nos hace ver que se trata de una diosa, posee un estilo característico del final de época helenística, que retorna el interés por los temas clásicos al tiempo que los renueva. Es posible que en la mano llevara una manzana, porque milos en griego significa manzana y el otro brazo se apoyaba en una columna de piedra que se encontraba originalmente junto a la estatua, y con ella sujetaba la vestimenta que le cubre la parte inferior. El autor crea un movimiento ondulante en el cuerpo dándole vida y vibración.

La escultura, sin brazos, tiene un giro helicoidal desde la estrecha base y parte inferior del cuerpo, cubierto por la vestimenta y que sube hacia la cabeza, su postura es espiral con múltiples puntos de vista de la época helenística.
Su fin es estético.

CONTENIDO

La Venus de Milo es una de las mas representativas de la escultura griega, llegó al museo del Louvre en París después de que se devolviera a Italia La Venus de Medici.

El tema es una diosa de gran belleza, es figurativa y es idealista ya que parece que se haya posado para hacer la escultura y hacerla mas realista.

La iconografía de Venus, tambien llamada Afrodita, era la diosa de la belleza, del amor y del mar. Nació de las espumas marinas del mar , y fueron varios dioses que la pretendían conquistar ya que la diosa tenia un atractivo irresistible, y ala vez mágico, que hacia que todos se enamoraran de ella. Zeus decidió darla en matrimonio a Hefesto pero Venus lo rechazó por su escasa belleza, cojera y porque su oficio de forjador le obligaba a ir siempre sucio y sudado. Entonces se dedicaron a tener aventuras amorosas con otros dioses, en esta escultura la iconografía puede ser el pecado original.
Su iconología es la sociología del arte, la psicología

CONTEXTO

Es una escultura de arte griego clásico del 110 a.c, se encontró semienterrada en dos pedazos en 1820 en la isla egea de Melos por un campesino llamado Yórgos Kendrotás. Cerca de ella se econtraron el antebrazo y la mano con una manzana.

El aspecto clasicistas de sus formas hacen suponer que su autor, desconocido pese que en su base aparecía la firma del escultor, se insipiró en la estatua del Siglo IV a.c de Lisipo, la Afrodita de Capua.

Sus influencias pueden ser Praxíteles ya que el modelo iconográfico de la Afrodita Cnidia gozó de un gran éxito y fue muy imitado también pudo tener influencias de la Venus de Lisipo.